No hay duda de que el metal
extremo revive fuertemente como el ave fenix y es así que lo demuestra esta
nueva productora de Lima Norte denominada NUN BUTCHER PRO sus miembros
fundadores son de la temible banda de death metal old school NECROFAGORE se
tratan de Alexander Nuns Fucker y Rick Mad Butcher es de estos dos malditos
mutantes que se componen el nombre de la productora.
Ellos invirtieron en equipos de
sonido para hacer su propia sala de ensayo, con estas herramientas de trabajo y
sin haber aun nacido la productora, la banda NECROFAGORE organizó 2 conciertos
previos a su viaje a Chile, los cuales tuvieron muy buena respuesta por parte
de los asistentes y debido a ello, se demostró que el underground sigue vigente
en la zona norte de la capital y es en ese momento que se decide crear Nun
Butcher Prods. Quienes ahora son los organizadores de este el primer evento de
muchos conciertos que están por venir en Lima Norte y muchas cosas más dentro
de lo que a metal se refiere.
Conversando con Alex Nuns Fucker me comento lo siguiente:
"El objetivo es mantener la escena underground viva y cada vez ir mejorando la calidad hasta llegar a hacer algo realmente grande, conmemorando a muchas bandas incluyendo nuevas, antiguas y extranjeras."
La cita es este sabado 11 de mayo
en av. Universitaria Norte 8945, Comas. (ENTRADA LIBRE)
Las bandas que participaran son ANIKILLER
(Thrash Metal), HellThrasher (Thrash Metal), la violenta ImpalemenT ( Death
Metal), los metal maniacos de SkullmasK (Thrash
Death Metal) que esa noche estarán presentando su primer single oficial titulado
“DEADTIES”, Zero Nexus Metal Band (Blackned Death Metal) y los terribles
Sepulchral Noise (Grind Core).
si que no tienes excusa maldito
mutante de quedarte en tu casa haciéndote unas japis, ven a pogear y a
disfrutar de un verdadero concierto de METAL EXTREMO!!! Te lo dice tu tío EVILROD.
Midnight entra en la categoría de aquellos proyectos que dejan la piel sobre el asfalto, siempre con el velocímetro al límite y trayendo una que otra novedad entre disco y disco. Su última producción no está exenta de ello, es una obra que transcurre en un escenario circular de corto metraje, girando constantemente entre los márgenes del punk, metal y rock and roll. Lo sorprendente es que " Hellish Expectations " (su nuevo álbum), en tan angosto espacio, se las arregla para levantar todo un parque de atracciones. Athenar , su líder, entiende a la perfección cómo aprovechar una puesta en escena tan en boga en la actualidad: la de ocultar la identidad para mofarse de las monsergas de la abuela y así entregarse a esta lujuria metal-punk con salvaje hedonismo , una actitud que podría entenderse como una forma de hacer camaradería ante el desenfreno generalizado que impregna " Expect Total Hell " una canción que la tiene muy clara: el todo vale es la norma imperante. La descendencia musical bastarda y malformada continúa en temas como " Gash Scrape ", en la que el fétido látigo deslenguado de Athenar
nos habla de escuadrones de la muerte post-apocalípticos, mientras que en " Masked and Deadly " la densidad no comparece nunca, puesto que transmite en todo momento ese ambiente sucio y rastrero muy propio de las bandas crust
inglesas, pero que a diferencia de estas, sabe entretejer ritmos rock and roll como para meterle más caña al asunto. Sería egoísta no necesitar que sin el cuidadoso trabajo de post-producción, " Slave to the Blade " o " Dungeon Lust " perderían esa gracia natural que las hace sonar difusamente grotescas, al tiempo que el escupitajo punk hace de su saliva una tormenta ni bien se oye " Nuclear Savior ", de esta manera vives la azarosa experiencia en carne viva, quieras o no, la razón de ser de la banda es meternos en ese infierno extenuante que se desarrolla de inicio a fin en todo el disco, “Mercyless Slaughtor" en este aspecto suelto el pie del acelerador sin reventar su propia burbuja, el poderío de su propio universo punk particular y sus impulsos metaleros más salvajes quedan reservados para hacer ebullición ni bien se escucha " Doom Death Desire " y sobre todo en " FOAL . ", canción que te deja colocado hasta la médula con esos amagos gancheros que son todo un manjar. No voy a pecar haciendo alucinadas descripciones,pero las presentaciones en vivo de Midnight
elevan las revoluciones hasta niveles insospecchados, es pura catarsis en donde lo bajo termina siendo una fuerza de elite difícil de controlar, ya mi parecer," Hellish Expectations " de Midnight se posiciona desde ya como una de las piezas imprescindibles dentro de su discografía.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] Midnight elevan las revoluciones hasta niveles insospecchados, es pura catarsis en donde lo under termina siendo una fuerza de elite [/ content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8" ]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
En este mes lleno de conciertos internacionales y nacionales, hemos tenido
la visita del guitarrista principal de la banda finlandesa STOLEN ORGAN, el gran
musico Jack Mc Daniel, que ha estado en nuestro país y tuve la oportunidad de
conocerlo, conversar y pasar unos buenos momentos de fiesta muy alocados. Me
regalo su disco debut “Have you seen Justice” y he tenido que escucharlo
completamente sobrio, para poder apreciar el arte musical de este impulsivo y
reflexivo álbum.
Con los sonidos de embarcaciones y el acompañamiento filudo de guitarras
como espadas de piratas es así que se apertura este álbum seguido de unos coros
que te dan ganas de alzar los cuernos y empezar a saltar, esto es “Pirate”.
El hard rock se apodera en el siguiente tema con un bit de batería mas agresivo
sobre poniéndonos en alarma lo que es el poder de la maquina esto es “Man Like
Machine”, es un tema que tiene los riffs clásicos de la época dorada del hard
rock, aquí Jack nos demuestra un poco de la magia de sus dedos en los trastes. Sin
embargo, no explota del todo como en sus próximas canciones. El encargado de
las baquetas le da toques sutiles en la campana del ride dándole un exquisito
sonido rockero y seductor, siendo para mí la pieza importante de este tema. La
voz mejora en la interpretación y los coros de fondo son adecuados.
Los demonios bohemios atacan a la mente de los débiles, arrastrándolos en
muchos casos a la perdición, la locura o la muerte y este es su himno “Booze Devil”
es la historia de dos personas y en el video clip las vemos. Una de ellos se
llama Dean que es un pastor e intenta salvar al menos un alma, pero su mente
esta más perturbada y luego tenemos a la esposa llamada Jean que oculta un
oscuro secreto y es que ambos adoran al dios del alcohol. Este tema en especial
tiene su éxito en su letra que a la vez de ser intempestiva tan bien nos da una
reflexión de la vida. Las guitarras suenan muy bien articuladas y el solo que
se manda Jack es versátil, blues y sobre todo tiene armonía. El bajo tiene el
grove que acompaña perfectamente al sonido de la caja del bombo.
Le sigue la canción “Part of the system” con un sonido casual y siguiendo
el método del clásico rock.
Muchas veces nos sentimos que vamos por una carretera sin final, pero
muchas son las salidas que hay esto es “On the Road” en la cual la voz de Kido
se destaca por sobre todo los instrumentos debido a la versatilidad vocal pasa
de graves a agudos como tan bien hacer armonías rockeras. El inicio del punteo
de las guitarras es como ondas viajeras, dándole una frescura en el tema. Y el
solo de guitarra es fino, avispado y sentimental. Monday es aquí que demuestra lo
buen baterista que es, por que se acopla y se deja llevar por la música dando
lo justo y necesario al tema, con redobles acorde a ella.
En total son 12 temas y he decidido hablar de los temas que bajo mi opinión
musical sobre salen y tienen ese extra de éxito en ellas. Si o si recomiendo
escuchar por completo este álbum de hard rock.
La lucha de un alma por destruir a sus mas viles traumas, este tema es un
estandarte al amor propio y superación, tan bien de que siempre existen
personas que nos ayudan en el proceso y nos esa motivación para seguir viviendo
esto es Land of Glory. La guitarra es la protagonista siendo clave para poder
entender la expresión de sentimiento que existe en este tema, te sugiero usar
auriculares para escuchar este feeling en el solo de guitarra de Jack y una vez
más Kido lo interpreta vocalmente a la perfección siendo un conjunto con toda
la banda y transciende en las campanas de la batería.
Finalizan con la canción bien a lo Skid Row con esa movida rockera
ochentera que nos invita a seguir la fiesta hasta las ultimas consecuencias es
asi que cerramos telon con Red Head Girl
Stolen Organ demuestra una vez que el rock no esta muerto y sigue mas vivo
que nunca, este es su primer trabajo de larga duración y por lo que he
escuchado y visto en videos están bien comprometidos a lo que aman que es esta adicción
al ROCK AND ROLL.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] Stolen Organ demuestra una vez que el rock no esta muerto y sigue mas vivo que nunca, este es su primer trabajo de larga duración y por lo que he escuchado y visto en videos están bien comprometidos a lo que aman que es esta adicción al ROCK AND ROLL. [/content] [item value="6"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="9"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
¡Pura carne!, no encontrarás nada
de hueso en el primer disco de Demonslaught 666 titulado "Endless
Witchcraft". Se trata de un trabajo que abre la caja de los truenos con
una inspiración ocultista que invoca la energía punk en cada una de sus composiciones.
La agrupación está conformada por Evilslaughter (guitarra), A New
Machine (batería) y Paravoid (bajo y voces) estos matones orientales
provenientes de las espesas llanuras chinas no son simples carroñeros que
pretenden mordisquear el pellejo que sobresale de los huesos de las viejas
glorias como Motorhead, Venom o Cro-Mags, más bien buscan
calmar su ebria indolencia a la velocidad de un depredador ávido de sangre fresca
que derramar.
En "Deadly Autumn", canción que da inicio a este
disco, el ida y vuelta rompe con la barrera del sonido a una velocidad hipersónica
que ciertamente le hace justicia a varios estilos diferentes de metal de un
solo chispazo, pero esto no se detiene ni por un minuto, y los frívolos
correteos a toda máquina cruzan los sombríos paramos del black, el speed
y el thrash metal dejándote los ojos flameantes, el culo hundido y
las ansias de querer más, acto seguido "Witchcraft & Tempestuous
Fire"te hace rechinar hasta
los dientes con ese estilo vocal a lo Destruction que consigue convencer
ahí donde muchos otros actos del mismo tipo fracasan.
"Evil Hammer Force"
es black ‘n’ rollcon un regusto
innegable por el punk más cutre que se pueda encontrar, y esto se
traslada a "Banshee" y sus estridentes erupciones de speed
metal quesaltan a borbotones mientras el insistente tic-tac
del reloj marca la hora del Walpurgist con "Phantom Witch",
"Unspeakable Evil" y "Endless Witchcraft",
piezas que son movidas como si las almas de ultratumba intentaran invocar los espíritus
de Lemmy kilmister o Gord "Piledriver" Kirchin con un pérfido
tablero ocultista. La hora del diablo se termina por cerrar con "Eternity,
Darkness & Damnation" y sus inquietantes sombras nos van cercando
dentro de este tridente de sexo, sangre y rock n' roll. Con "Endless Witchcraft" de Demonslaught
666 la orgia de sangre está servida.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]¡Pura carne!, no encontrarás nada de hueso en el primer disco de Demonslaught 666 titulado "Endless Witchcraft". Se trata de un trabajo que abre la caja de los truenos con una inspiración ocultista que invoca la energía punk en cada una de sus composiciones.[/content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="8"]Producción[/item] [/review]
Elmer Vargas es un guitarrista de la ciudad de Tarapoto y nos acaba de enviar una nueva propuesta de heavy metal. Se trata de Mercenario, un nuevo proyecto musical que tiene en las voces al argentino Mario Ian (ex rata Blanca).
La nueva canción se titula "Vencedores" ha sido compuesto y escrito entre ambos músicos donde complementan la banda junto a Javier Retamozo (ex Rata Blanca) en teclados, Marcelo Gozzer en la batería y Ruben Garcia en el bajo.
"Vencedores" lleva el característico ritmo de guitarras heavy metaleras, coros fortísimos, melodías contundentes y la voz que es sin duda la potencia característica de Ian.
Elmer Vargas fue guitarrista de las bandas Sperantus, Riff Metal entre otras.
Lo salvaje exige sacrificios y
"Lifeless Birth" de Necrot es una sangrienta
"ceremonia de iniciación" que impulsa la obsesión maniaca por
descuartizar y devorar cada uno de los temas que lo componen. Los detalles
escondidos en este álbum son puntuales pero determinantes. He escuchado el
trabajo quizás unas 5 veces y en cada vuelta descubro nuevas texturas que antes
pasaba por alto. Sus puntos cardinales apuntan hacia un in crescendo de
sonidos cada vez más truculentos, primero con el death metal cavernario
como norte, la cuota blackened bien fija por el sur, al este tenemos ese
toque melodeath que se escuda en la necesidad de variar la fórmula para
renovarla; y por último, una osadía sin par como poniente.
De estas coordenadas
surge "Cut the Cord" y ciertamente Necrot llega con el
paquete completo. La canción aviva las raíces sombrías con ritmos cíclicos
basados en flashbacks que muestran pinceladas de los elementos más
turbios de su pasado. Los gruñidos mortales reinterpretan los índices de
alienación donde el pecado tiende a ser el hilo conductor en esta orgia
demoniaca, que, por su portada, me recuerda a uno de esos demonios que
atormentaban a los mortales en las pinturas de El Bosco. Marald Van
Haasteren se lució con el artwork para esta ocasión; por otra parte,
"Lifeless Birth" endurece el estigma del no nacido, al
representarlo como un ser sin voz que solo encuentra cobijo en una música que
te azota impunemente con su plétora desoladora. "Superior" no
deja indiferente a nadie, sirve como fuente inagotable de debates internos, que
a simple vista son evitables, pero que acaban resultando necesarios. Cabe resaltar que los valores de producción
han ido mejorando en comparación a sus primeros trabajos. Esta vez los detalles
compositivos son nítidamente audibles, alimentando de esta manera la atmósfera
torturada que trae consigo la guitarra de Sonny Reinhardt y su intención
de integrar todo lo sucio, rastrero y dominante que caracteriza al death
metal.
Canciones como "Drill the Skull" o "Winds
of Hell" son técnicamente abrasadoras y escasamente aireadas como para
poder ser digeridas de un solo bocado, hay que darle varias escuchas para
encontrarle sentido a la yuxtaposición de estilos. "Dead Memories"
es una extensión de lo antes mencionado, y con esto el espectro sonoro se
mantiene intacto sin disminuir su intensidad hasta llegar al colofón con "The
Curse", tema con el que se cierra este ciclo de visiones embrionarias que
explotan como ampollas purulentas provenientes de una carne descompuesta. Definitivamente
al escuchar "Lifeless Birth" de Necrot uno termina por
ser más sombrío, un poco más pesimista y un poco más infame que antes de
escucharla.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Definitivamente al escuchar "Lifeless Birth" de Necrot uno termina por ser más sombrío, un poco más pesimista y un poco más infame que antes de escucharla.[/content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="8"]Producción[/item] [/review]
La gira de los japoneses de Sabbat pasará por Lima, Perú.
Sabbat confirma su concierto en Lima para el 20 de octubre del 2024 en su gira Sabbatical 40th Aniversario Tour 2024.
Con mas de 150 producciones oficiales y con una trayectoria imparable e intachable forjada desde 1984! Sabbat es una de las leyendas vivientes del Black Metal Japones y del Mundo y estará por segunda vez en Lima como parte de la celebración de sus 40 años además tocando temas clásicos de sus cuatro décadas de BLACKING SAMURAI HAMAGURI METAL!
Este evento marca el regreso de los japoneses a Lima, exactamente 11 años de su histórico concierto dado en el recordado Niza de Lince. Revisa la crónica y fotos de la cual es imperdible este concierto si te consideras seguidor del género. Clic aquí.
El cantante estadounidense Jeff Scott Soto regresa a Lima este miércoles 8 de mayo para presentarse en el Yield Rock Bar del centro de Lima. La venta de entradas está disponible en Joinnus.
Jeff Scott Soto es un gran artista y su maestría en las cuerdas vocales se refleja en diferentes trabajos musicales como en el tema “Stand Up And Shout” y en colaboraciones como cantante en Journey, Talisman, Sons of Apollo y más, además de ser la voz principal en el grupo ficticio Steel Dragon de la película Rock Star.
Para esta ocasión Soto llegara para celebrar sus 40 año de trayectoria donde ofrecerá un fantástico repertorio repasando toda su carrera donde triunfó como vocalista en bandas como Yngwie Malmsteen, Talisman, Axel Rudi Pell, Journey, W.E.T., entre otras.
Para esta ocasión Soto tendrá dos bandas invitados: Memoria de un Despertar y Clash Bulldogs desde Brasil.
